Search In this Thesis
   Search In this Thesis  
العنوان
L’interdisciplinarité artistique chez Marcel Proust dans - À La Recherche Du Temps Perdu :
المؤلف
Ghaly, Riham Fawzi.
هيئة الاعداد
باحث / ريهام فوزى غالي
مشرف / جيهان حسن كيرة
مشرف / شفيقة منصور
مناقش / رانيا عز العرب
مناقش / هدى محمد شامل أباظة
الموضوع
Litterature Françaises - - histoire et critique. Roman - - histoire et critique.
تاريخ النشر
2020.
عدد الصفحات
235 p. :
اللغة
الفرنسية
الدرجة
الدكتوراه
التخصص
الأدب والنظرية الأدبية
تاريخ الإجازة
1/1/2020
مكان الإجازة
جامعة الاسكندريه - كلية الاداب - اللغة الفرنسية
الفهرس
Only 14 pages are availabe for public view

from 236

from 236

Abstract

livre à un large discours entre le verbal et le figural, à une correspondance au dialogue entre les deux disciplines.
Dès le premier volume de À La Recherche Du Temps Perdu, le roman retrace, non seulement toute une histoire des arts, mais aussi de leurs alliances avec l’écriture. À La Recherche Du Temps Perdu est effectivement ponctuée de multiples références à des oeuvres d’art, autant réelles que fictives, références susceptibles d’inspiration à l’écriture proustienne.10
Proust, comme Honoré de Balzac mais aussi comme charles Baudelaire, met en avant le rôle que joue l’art dans la littérature. Voulant affirmer le rapport entre les arts, Balzac affirme que, « l’art peint avec des mots, avec des sons, avec des couleurs, avec des lignes, avec des formes ».11 Ce principe, aussi bien rhétorique que picturale, est évident chez Proust, voulant se tourner vers la théorie de L’Ut Pictura Poesis,12 qui affirme le rapport entre la littérature et la peinture.
Dans l’ambition d’une écriture qui se veut picturale, l’oeuvre proustienne est caractérisée par des descriptions
10 - Cette conciliation a donné naissance à de nombreux ouvrages tels ceux de Jean Autret et Juliette Monnin-Hornung, comme à de multiples articles. Jean Yves Tadié a, lui aussi, donné une place considérable à la question, dans l’édition de la Pléiade et surtout dans la préface de l’étude de Kazuyoshi Yoshikawa sur Proust Et l’Art Pictural, qui sera citée plus loin dans notre étude.
11 - Honoré de Balzac, Massimillia Doni, Gallimard, 1950, p.377
12 - Célèbre formule, qui résume les considérations du philosophe Grec Plutarque, (46-126), qui signifie que « la peinture est une poésie silencieuse et la poésie une peinture qui parle ».
10
visuelles. L’écriture du roman témoigne que l’intrigue progresse, selon un jeu de correspondance entre les arts, surtout visuels.
L’étude du motif pictural dans le roman proustien, permet la réflexion sur des passages littéraires, où se nouent les rapports entre les deux arts : peinture et écriture. S’interroger sur la place qu’occupe la peinture dans une oeuvre romanesque, n’est cependant du reste rien de nouveau. Il suffit de se référer à la tradition du ” roman de peinture ”, qui traverse la littérature du XIXème siècle et qui consiste à représenter la réalité par l’art, tradition que Proust reprend et renouvelle pour souligner ses idées dans le roman.
Tout en inscrivant son esthétique dans une vision picturale, c’est-à-dire dans la tradition du ”roman peinture”, Proust s’oppose à ses prédécesseurs et dénonce les théories du Réalisme.
S’il a souvent été question des portraits chez Proust, de la même manière qu’il a déjà été question de la peinture dans À La Recherche Du Temps Perdu, il sera important alors, de s’intéresser aux passages de Proust, consacrés à la peinture dans À La Recherche Du Temps Perdu, d’observer comment cet art a pu marquer en profondeur son style. Les portraits et les toiles figurants dans l’oeuvre proustienne, se proposent à leurs tours, comme autant de clés de lecture, pour l’analyse des rapports entre l’écriture et la peinture.
Nous nous proposons d’envisager dans notre étude une poétique de l’écriture proustienne, à partir des données
11
picturales. Étudier l’inscription de l’art pictural, reviendra donc à s’interroger sur les modalités de son insertion, tant formelle que thématique ou structurelle, au sein du discours romanesque, ainsi que sur les modalités de son écriture, nous permettant de construire une réflexion globale sur l’esthétique proustienne.
Il s’agit donc de mettre en valeur, dès le premier chapitre intitulé : Diversité culturelle et vocation artistique chez Marcel Proust, la culture et la vocation artistique de Marcel Proust, son engouement pour les divers arts : l’architecture, le théâtre, la photographie, la musique et tout particulièrement la peinture. 13
Il sera intéressant dans un deuxième temps, de s’interroger sur la correspondance entre l’art pictural et l’écriture proustienne, adoptant tous deux une même école impressionniste, et d’étudier la dimension ekphrastique de la description des portraits picturaux, intégrés dans le roman. Ainsi, dans le deuxième chapitre intitulé : À La Recherche Du Temps Perdu : au croisement de deux disciplines artistiques, nous nous posons la question de la visibilité des toiles des peintres, qui ont inspiré l’écrivain, et de voir dans quelle mesure l’art pictural exerce un effet prépondérant sur le style de Proust se présentant, comme une métaphore de l’écriture. Par le biais de multiples allusions, allégories ou
13 - Proust a projeté cette passion de l’art pictural dans le personnage de charles Swann, riche collectionneur pour les arts, dont la diversité de ses goûts artistiques, se présente comme un riche panorama de la peinture.
12
analogies, le récit du roman se fait un récit de l’image ou de la métaphore en cascade, une sorte d’encyclopédie d’images.14
Il s’avère ainsi important, dans un troisième chapitre intitulé : Rôle de la réminiscence et de l’art pictural dans l’aventure scripturale proustienne, d’élucider la fonction du figural dans la progression dramatique de La Recherche Du Temps Perdu, de restituer le passé - toute à la manière proustienne - par le biais des souvenirs et des réminiscences, et enfin de déchiffrer la mystérieuse décision de l’écrivain du Temps Retrouvé, à savoir celle de l’écriture.